Искусство в семье Александра III

Как уже упоминалось ранее, образование в семье Романовых было основательным и разносторонним. Эту традицию ввела еще Екатерина II, которая в силу своей мудрости и предусмотрительности, желала видеть своих внуков людьми высококультурными и способными грамотно управлять государством. Конечно, обучение девочек и мальчиков отличалось разными нюансами, так девочек не учили военной стратегии и тактике, они не занимались ружейными приемами и фортификацией, хотя лихо скакали на лошадях и прекрасно разбирались в формах и званиях военных, имея под своим покровительством разнообразные воинские формирования. Но вот изящным искусствам обучались и те и другие в полном объеме, который включал занятия танцами, игру как минимум на одном музыкальном инструменте, освоение навыков рисунка и живописи. Так воспитатель старшего сына Александра III Г.Г. Данилович во всеподданнейшей записке "Об устройстве учебных занятий великого князя Николая Александровича на предстоящий 1877-1878 учебный год" пишет: "Рисование и уроки на фортепиано вводятся с целью развития органов зрения и слуха; по всем вероятиям, занятия по этим предметам откроют впоследствии возможность преследовать в образовании и эстетические цели".

Laurits Regner Tuxen The Family of Christian IX and Queen Louise of Denmark 1885

(Семейство Кристиана IX и королевы Луизы Дании) 

Семья Александра III была довольно многочисленной. Мария Федоровна родила до коронации и официального вступления на престол трех мальчиков и девочку - Николая (1868-1918), будущий император Николай II, Георгия (1871-1899), Ксению (1875-1960), Михаила (1878-1918). Ольга (1882-1960) же, последняя и самая младшая дочь, была "порфирородной", рожденной уже после коронации. На представленной картине Л.Туксена изображена большая семья императрицы Марии Федоровны, в девичестве датской принцессы Дагмары. Персонажей много, нас же интересуют центральные фигуры: в платье с голубой отделкой в центре стоит императрица Мария Федоровна, рядом с ней император Александр III, у ног матери великий князь Михаил Александрович, под ногами на полу с книгой трехлетняя малышка великая княжна Ольга Александровна, за спиной Марии Федоровны двое других сыновей в матросках - великие князья Николай Александрович и Георгий Александрович. Великая княжна Ксения Александровна стоит чуть дальше (девушка с распущенными волосами в бежевом платье с голубым поясом), рядом с неизвестной дамой.

Вечером на берегу моря

В апреле 1865 года императорская чета - Александр II и Мария Александровна - потеряет своего старшего сына и наследника престола цесаревича Николая Александровича. Юноша, достигший юридического совершеннолетия того времени - 21 года, умрет от наследственной болезни Романовых, туберкулезного менингита (болезнь эта потом унесет жизни еще нескольких представителей Дома Романовых, так ею в форме костного туберкулеза страдал и Великий князь Сергей Александрович, вынужденный по этой причине всю жизнь носить корсет для поддержания позвоночника). Цесаревич Николай был любимцем семьи и общества (более подробно об этом писалось ранее вот здесь: Несостоявшийся император Николай), потому его смерть стала большой потерей и вызвала всплеск литературных и поэтических публикаций.

Зарянко С.К. Портрет цесаревича Николая Александровича

Цесаревич Николай Александрович скончался в Ницце на вилле Бермон, после чего его тело было отправлено в Россию на фрегате "Александр Невский". Знаменитый русский поэт, князь Петр Андреевич Вяземский встречал в Ницце на борту фрегата "Александр Невский" новый 1865 год и там близко общался с цесаревичем. После смерти престолонаследника он посвятил ему стихотворение "Вечером на берегу моря". На данный момент это стихотворение фактически является раритетом, т.к. в советское время не публиковалось и не упоминалось среди поэтических творений П.А.Вяземского.

"Жемчужина" двора Романовых - княгиня Зинаида Юсупова

Накануне ХХ века княгиня Зинаида Николаевна Юсупова заказала у модного художника Валентина Серова портреты всех членов семьи. Обычно Валентин Александрович "чванливых и богатых" не писал, но Юсуповой отказывать не стал: "Если бы все богатые люди, княгиня, были похожи на вас, то не осталось бы места несправедливости". Ее рисовали многие художники, видимо было что-то в ней притягательное, завораживающее...

В.Серов. Портрет княгини Зинаиды Николаевны Юсуповой 1900-1902

"Всюду, где появлялась мать, она приносила свет, её взгляд сиял добротой и кротостью. Она одевалась со сдержанной элегантностью, не любила украшений и, хотя располагала лучшими в мире, появлялась в них только в особенных обстоятельствах..."

(Ф.Юсупов)

Зинаида Николаевна была дочерью последнего князя Юсупова - Николая Борисовича-младшего. Музыкант, историк, довольно скромный коллекционер. Зинаида осталась единственной в роде после смерти сестры. Зинаида Николаевна была хорошо образована, привыкла к обществу людей науки, культуры. Она неплохо разбиралась даже в философии.

Я плачу с Россией! (к 180-летию со дня гибели А.С. Пушкина)

Печальная дата 2017 года - 180 лет со дня гибели 10 февраля (29 января по старому стилю) 1837 года великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. "Состоявший в ведомстве Министерства иностранных дел титулярный советник в звании камер-юнкера Александр Пушкин сего числа после кратковременной болезни умер, о чем долгом моим поставляю донести сему Департаменту", - так по-канцелярски сухо, некий высокий чиновник в должности экзекутора Министерства иностранных дел сообщал в Департамент хозяйственных и счетных дел 29 января 1837 года о смерти великого поэта России. Ни капли эмоций, ни капли печали, ни капли сочувствия и понимания, что же на самом деле произошло. Был человек и нет человека, нет просто какой-то там счетной единицы. Но ведь на само-то деле произошло страшное: "Милый, светлый Пушкин, тебя нет!.. Я плачу с Россией, плачу с друзьями его, плачу с несчастными жертвами (виноватыми или нет) ужасного происшествия. Поздравьте от меня петербургское общество, оно сработало славное дело: пошлыми сплетнями, низкою завистью к гению и к красоте оно довело драму, им сочиненную к развязке; поздравьте его, оно того стоит. Бедная Россия! Одна звезда за другою гаснет на твоем пустынном небе...", - а так вот писал уже тот, кто понимал что такое Пушкин для России - А.Н. Карамзин - Е.А. Карамзиной 12 февраля 1837 года. "Я плачу с Россией!" - так могли бы сказать многие тогда и так до сих пор говорят 10 февраля, когда поминают Пушкина.

Наумов А.А. Последняя дуэль Пушкина 1885

Память о Пушкине начали хранить с первых минут после его кончины: на Мойке, 12 художники и скульпторы делали свои зарисовки уже мертвого поэта, тогда же была снята и его посмертная маска. Настоящее же собирание пушкинских реликвий началось более 100 лет назад, когда в библиотеку Александровского лицея под Петербургом стали поступать первые экспонаты. Затем они были переданы Пушкинскому дому, который был создан по инициативе К. Р. (Великого князя Константина Константиновича Романова) к 100-летнему юбилею со Дня рождения поэта. Это был памятник нового типа: архивное, музейное и научно-исследовательское учреждение с главной целью изучения и издания наследия А.С. Пушкина; также было приобретено в казну имение Пушкиных "Михайловское", реставрирована и взята под охрану государством могила поэта. Но удивительная вещь, многое, мы русские люди, открываем для себя только сейчас, узнаем то, что когда-то было известно всем мало-мальски образованным людям России. Среди памятных юбилейных изданий А.С.Пушкина есть и чудесный шеститомный труд, с литографиями, картинами и удивительными статьями о поэте и обо всем, что с ним связано. Издание увидело свет в 1907 году в "Библиотеке Великих писателей" знаменитых Ф.А.Брокгауза и И.А.Ефрона под редакцией С.А.Венгергова. Большое место а нем отведено последним часам Пушкина и увековечиванию памяти о нем. Думаю что некоторые иллюстрации и факты будут интересны сегодняшним любителям творчества поэта...

Honi soit qui mal y pense

Пикантным женский образ: туго затянутый корсет, шелковые чулочки, множество накрахмаленных нижних юбок, бесподобные панталончики с огромным количеством рюшей вскружат голову даже самому искушенному герою-любовнику. Есть и еще одна деталь женской одежды - подвязка - символ женского обольщения. Казалось бы все это из области эротики и столь модных сейчас плотских утех, но... Но эта милая мелочь стала причиной появления весьма серьезной вещи (как бы сейчас сказали - статусной), которой мечтали обладать многие сильные мира сего. И в свое время носить ее были удостоены чести и представители Дома Романовых.

Император Николай II в форме гусарского полка с регалиями Ордена Подвязки

Этот сладкий аксессуар в Италии носит имя "джарретьера", что означает подколенная впадина и представляет собой эластичную полоску ткани или ленту, которая поддерживает чулки на бедре при помощи застежки. Подвязки не выставлялись напоказ, но обильно украшались драгоценными камнями, бантами, кружевами, пряжками и могли весить до 500 гр. На них частенько вышивались девизы, одна парижанка носила подвязку с вышивкой: "Люби любовь - ты ей обязан жизнью".

Жизнь за Царя

В 1836 году 9 декабря (27 ноября по старому стилю) в Большом театре Петербурга прошла премьера оперы Михаила Ивановича Глинки "Жизнь за царя" (в советское время эта опера называлась "Иван Сусанин" и, кажется так называется до сих поро). Интересна оценка этой оперы современниками. Мнения разошлись и как разошлись... чем-то даже они напоминают нынешние политдебаты перед выборами в органы власти или при обсуждении законопроектов в Госдуме.

Литография В.В. Васильева Жизнь за царя, 1886 

• Музыкальный критик Владимир Одоевский написал: "С оперой Глинки является то, чего давно ищут и не находят в Европе, - новая стихия в искусстве, и начинается в его истории новый период: период русской музыки. Такой подвиг, положа руку на сердце, есть дело не только таланта, но гения!"
• Брат знаменитого французского писателя Проспера Мериме Анри: "По сюжету и музыке это такой правдивый итог всего, что Россия выстрадала и излила в песне... Это более, чем опера, это - национальная эпопея".
• А теперь внимание... отрицательный отзыв и какой отзыв! 1861 год, известный критик и искусствовед Василий Стасов: "Никто, быть может, не сделал такого бесчестья нашему народу, как Глинка, выставив посредством гениальной музыки на вечные времена русским героем подлого холопа Сусанина, верного, как собака, ограниченного, как сова или глухой тетерев".

Время все расставило на свои места и опера Глинки считается шедевром мирового музыкального искусства. А ведь могла бы и... сгинуть под давлением сначала критиков, а потом и советской власти. Хотя искусство имеет свойство нравиться одним и не нравиться другим в любые эпохи и при любой власти.

Последняя из рода Скавронских

Эрмитаж, Русский музей, Третьяковка, Музей изящных искусств, музеи Подольска, Тулы, Екатеринбурга и еще много много по всей России и миру. Картины... портреты, бытовые сцены, баталии. Часто ходим мы по залам музеев, смотрим, любуемся. Красиво, изящно, художники старались, но... картины в большинстве случаев с нами "не разговаривают"! Мы ничего не можем сказать о тех, кто на них изображен, кто это, что связывает художника с тем или иным персонажем. Почему и зачем он его изобразил...

К.Брюллов Последний день Помпеи

***

Везувий зев открыл — дым хлынул клубом, пламя

Широко развилось, как боевое знамя.

Земля волнуется — с шатнувшихся колонн

Кумиры падают! Народ, гонимый страхом,

Под каменным дождем, под воспаленным прахом,

Толпами, стар и млад, бежит из града вон.

Так писал о картине Карла Брюллова
"Последний день Помпеи" А.С. Пушкин.

Первые зрители увидели картину в середине 1833 года. Сказать "успех" недостаточно для характеристики отношения к его картине. Налицо было нечто большее — картина вызвала у зрителей взрыв восторга и преклонения перед русским художником. Осенью 1833 года картина появилась на выставке в Милане. Здесь триумф русского мастера достиг своей высшей точки. Все хотели видеть произведение, "о котором говорит весь Рим". Брюллов сделался самым известным человеком в Италии. В 1834 году "Последний день Помпеи" был выставлен в парижском Салоне. Французская Академия искусств присудила Брюллову золотую медаль.

Екатерина Первая

История интересная наука, несмотря на документы и факты, все же точно и до конца не может рассказать нам о том, что было много веков назад. Загадки истории пытаются разгадать, но к сожалению не всегда это удается. Екатерина I (Марта Скавронская), будущая императрица России, родилась 15 апреля (5 апреля по старому стилю) 1684 года в Лифляндии. До сих пор историки спорят о ее происхождении, версий много... одни ее считают дочерью шведского квартирмейстера, другие приписывают ей литовское происхождение по отцу, крестьянину Самуилу Скавронскому, третьи называют ее отцом ливонского дворянина фон Альвендаля. Но все же приходят к единому мнению, что Марта родилась не в дворянской семье и принадлежала к римско-католической церкви. В 12 лет девочка приняла лютеранство и воспитывалась в семье богослова и ученого Глюка в Мариенбурге.

Жан-Марк Натье. Портрет Екатерины I. 1717

(Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург)

Жизнь ее в доме у пастора была невеселой, жила там она на положении прачки и кухарки. В 18 лет пастор выдал ее замуж за шведского драгуна Иоганна Краузе, который вскоре бесследно исчез, после того как город был в 1702 году захвачен русскими войсками в ходе Северной войны. Солдаты брали пленных, грабили имущество... Среди пленных оказалась и Марта Скавронская. Солдат, пленивший Марту, продал ее унтер-офицеру, который вскоре подарил ее фельдмаршалу Б.П. Шереметеву, а вскоре Марта досталась фавориту Петра I князю Александру Даниловичу Меншикову, а от него попала к Петру I.

Загадки русской литературы: Анна Вырубова, семья Романовых и "красный граф"...

Фавориты и фаворитки - особая каста при сильных мира сего. Кто-то из них был по-настоящему предан "без лести" своему покровителю, кто-то наоборот извлекал выгоду для себя лично и в удобный момент предавал своего господина. История Дома Романовых знает множество имен фаворитов, таковые были и у последней царской четы - Григорий Ефимович Распутин и Анна Александровна Вырубова. Две весьма неоднозначные личности, которые сыграли так или иначе весьма важную роль в том, что народ России, придворные и родные Николая II, все беды государства списывали именно на вредное влияние этих двух особ.

Минуй нас пуще всех печалей

И барский гнев, и барская любовь.

А.С.Грибоедов "Горе от ума"

Анна Александровна Вырубова с императрицей Александрой Федоровной

Анна Александровна Вырубова, урожденная Танеева - дворянка, состоявшая в прямом родстве с полководцем Михаилом Илларионовичем Кутузовым, дочь статс-секретаря и главного управляющего канцелярии Николая II, племянница известного русского композитора Сергея Танеева, фрейлина императрицы Александры Федоровны, волею случая ставшая ее самой близкой подругой и фактически фавориткой. Личность Анны Вырубовой до сих пор вызывает ожесточенные споры, ей приписывают невероятное влияние на императрицу и даже на императора Николая II, пишут о ее любовной нездоровой связи со "старцем" Григорием Распутиным, шпионаже в пользу Германии и даже сочиняют от её лица мемуары... Забавный факт, но даже большевикам надо было уже в советской России заниматься Вырубовой, так их беспокоила личность этой подруги императрицы. Пожалуй ни один более важный политический деятель того времени не удостоился такой чести, что его "воспоминания" о царской семье были опубликованы в прессе и потом бурно и широко обсуждались культурной общественностью страны.

The Rise of Catherine the Great (художественные фильмы о Романовых)

В 1934 году на экраны кинотеатров Европы и Америки выходит новый фильм о русской истории, снятый в Великобритании - The Rise of Catherine the Great (Возвышение Екатерины Великой). Звездный актерский состав фильма, историческая тема, сценарий, создававший при участии Эриха-Марии Ремарка - все это должно было обеспечить фильму грандиозный успех. Так и было:  костюмно-исторический фильм об Екатерине Великой, был признан в США одним из 10 лучших фильмов в истории Голливуда и актриса, сыгравшая главную роль, даже номинировалась на премию "Оскар".

Элизабет Бергнер в роли Екатерины

 в фильме "Возвышение Екатерины Великой" 1934

Однако, как и в большинстве иностранных кинопостановок о России, в этом английском фильме мало реальной истории, но много клубнички и пикантных сомнительных моментов. Советская "Литературная газета" в номере от 10 февраля 1934 года даже откликнулась крошечной заметкой на этот киношедевр и назвала его немного и немало, как "развесистой клюквой".  Кроме того этот фильм стал, наверно, еще и таким популярным потому, что вызвал большой международный скандал...

С приставкой "Царь"...

В России много интересного и неизведанного. Наши туристы все больше осваивают Европу, не замечая того, что у них под носом есть множество замечательных вещей. Впрочем это не их вина, а скорее вина государства и чиновников: и тех кто заведует туристическим бизнесом, и тех, кто занимается охраной культурного наследия России.

Куда первым делом спешат те, кто приезжает в Москву? Конечно же в Кремль и там вполне закономерно восторгаются делами рук русских мастеров: туристам показывают гордость России - Царь-пушку и Царь-колокол. Но мало кто знает, что в России есть и другие "цари и царицы", но к сожалению, некоторые из них находятся в плачевном состоянии, хотя представляют собой и культурную и историческую ценность и вполне могли бы также собирать толпы восхищенных туристов.

Царь-ванна Баболовского дворца

Один из таких шедевров находится в Баболовском парке Царского Села. Парк этот мало посещаем и туристов туда не водят никогда, но тем не менее... Баболовский парк возник благодаря Екатерине II, которая подарила князю Григорию Потемкину Таврическому мызу Баболово на окраине леса в трёх верстах от Царского села, где и был построен в 1780 году усадебный дом, который был заменен уже в 1785 году на каменный дворец. Как водится при усадьбе был разбит английский парк, вырыты пруды, осушены болота. Дворец снова перестраивается, проект выполняется архитектором В.П.Стасовым в 1824-1825 годах. Дворец редко посещали, и уже к концу 18 века он почти полностью обветшал. Во время Великой Отечественной войны был разрушен и до сих пор стоит в руинах.

Салонные портреты Франца Винтерхальтера

"Дамы в течение месяцев ждут своей очереди, чтобы попасть в ателье Винтерхальтера и Дюбюфа. Они записываются, они имеют свои порядковые номера и ждут - одна год, другая восемнадцать месяцев, третья два года. Наиболее титулованные имеют преимущества. Все дамы мечтают иметь в своем будуаре портрет, написанный Винтерхальтером или Дюбюфом",- так весьма едко констатировал А. Дюма в 1859 году в своих записках. Что ж, а ведь тогда еще не было фотографий и фотоаппаратов, потому талантливые художники пользовались весьма и весьма неплохим спросом и особенно те, кто был допущен к написанию портретов высшей знати.

Винтерхальтер Ф.К. Портрет графини Марии Браницкой 1865

***

В моей душе запечатлен портрет одной прекрасной дамы.

Ее глаза в иные дни обращены.

Там хорошо, там лишних нет, и страх не властен над годами,

и все давно уже друг другом прощены.

Еще покуда в честь нее высокий хор звучит хвалебно,

и музыканты все в парадных пиджаках.

Но с каждой нотой, боже мой, иная музыка целебна,

и дирижер ломает палочку в руках.

Не оскорблю своей судьбы слезой поспешной и напрасной,

но вот о чем я сокрушаюсь иногда:

ведь что мы сами, господа, в сравненьи с дамой той прекрасной,

и наша жизнь, и наши дамы, господа? 

(Б.Окуджава)

Кто только не позировал Винтерхальтеру: супруга Наполеона III императрица Евгения, придворные дамы парижского двора, российские императрицы Александра Федоровна, Мария Александровна, великие княгини Мария Николаевна и Елена Павловна, прекрасные представительницы княжеских и графских родов Шуваловых, Бобринских, Юсуповых, Радзивилл, Мусиных-Пушкиных. Имя этого немецкого художника, к сожалению, сейчас известно в России малому кругу людей, несмотря на то, что в Эрмитаже хранится много его интересных работ.